3梅兰芳大剧院新的尝试

　　3．1梅兰芳大剧院观众厅的形式特点

　　梅兰芳大剧院的形式观众厅部分设三层座位，分为池座，贵宾席，楼座。池座部分是全厅的最佳视觉位置，演员的一举一动、穿着服饰都光鲜清楚，开创了现代剧院近距离欣赏京剧的先河。池座也是全厅最佳听觉位置，可以有强劲清晰的直达声和前次反射声，可以实现原声演出。三楼楼座看上去略显陡峭，但上部空间较大，不影响座位的观赏质量，而且可以更大限度的实现近距离观演。尤其是在观众厅后部增加站席空间，更显人文关怀。整个观众厅十分紧凑、集中、亲切，满足了戏剧原声演出和近距离观赏。

　　3．2声学设计的特色

　　戏剧演出中的声音占有决定性的作用，声音的好坏直接决定剧院设计的成功与否。所以根据戏剧本身的声音特点进行声学设计是必须的。

　　中国戏剧在声学上有两个特点：1)假声的大量运用；2)演唱中夹杂较多的道白。假声的大量运用，使得演唱中高频的成分较多。道白在演唱中的应用则要求有较短的混响时间。西方歌剧院一般的混响时间在1．5s左右，这是因为交响乐的伴奏和美声唱法的声音特点。中国戏剧需要的混响时间要短，在中国古戏台室外的演出条件下，混响时间几乎为零。为了更好的实现短的混响时问和原声演出，观众厅两侧设计了参差错落的墙面，可以为观众提供更多的前次反射声。其中观众厅两侧墙面的设计很新颖，也是国内第一个采用此种墙面的剧院。

　　戏剧乐队与戏剧的演出是密不可分的，是京剧演出重要的组成部分。其特定的组合、特定的位置、特定的交流方式，都带有鲜明的民族特色，与西方歌剧的乐队及伴奏大相径庭。中国戏剧的乐队与演员是密切配合的，尤其是鼓师要与演员沟通，要看得见演员，要与演员相互文流。乐师配合演员的唱腔，节拍，动作，走台等进行伴奏。如果乐师自顾自的节拍而奏，演员只听音乐而演，整体效果是不会好的，这也是中国传统戏剧演出的独特之处。京剧乐队的位置很特殊，绝大多数传统戏剧的伴奏是在舞台左侧。这与西方歌剧的乐队位置有很大的区别，西方乐队在舞台前方下侧的乐池中。所以不论是戏剧的声音特点还是伴奏方式，都需要不同于一般剧场的布置形式。梅兰芳大剧院的舞台仍然选择了西方镜框式舞台，而抛弃了中国传统的三面凸出式舞台，这样也失去了中国传统戏剧观赏的独特性，这也是舞台部分的不足之处。

　　4对未来的展望

　　随着新世纪文化生活需求的提高，各地的剧场建设亦如雨后春笋。这些新剧场设备齐全，机关复杂，花样繁多：适于歌剧，音乐会，话剧等各种演出，开创了文化艺术领域建设的新局面。多功能剧场尽管符合当前一段时期的发展趋势，但同时也带来一些新的矛盾。就是这些多功能的剧场如何更好的满足多种用途的演出需要，其中我关心的就是如何更好的满足中国传统戏剧的演出特点要求，毕竟民族的才是世界的。对中国来说，信捷职称论文写作发表网，中国传统戏剧占有很重要的位置。中国传统戏剧的演出条件是相对简单的，它不是要求很苛刻的剧种，不需要大型的设备和复杂的舞台机关，一般剧场就可以演出传统戏剧。但是，这些剧场又不满足传统戏剧演出的特殊需要，让传统戏剧去适应、迁就这些综合剧场的固有条件，其结果适得其反。所以，用这种多功能的综合剧场去演出传统戏剧不但是大材小用，更严重的是影响戏剧特长的发挥。

随着中国政府对传统文化的重视，为了中国传统戏剧艺术的复兴及长久发展，优秀戏剧剧场的建设也会被重视起来。梅兰芳大剧院就是一个很好的例证。梅兰芳大剧院为中国乃至世界打造了一个全新的舞台——中国式的现代戏剧剧场，这为我们做了很好的尝试，也为我们积累了经验。在以后的发展中，还需要我们为完善中国传统戏剧专业剧场的设计而努力。

　　5结语

　　中国有上百种传统戏剧，应该有适合其自身特点和演出需要的场所。如何让现代剧场更好的满足传统戏剧的演出需求，是我们必须解决的问题。梅兰芳大剧院的建成在适应传统戏剧演出方面做了很多努力和尝试，希望这仅仅是个开始，期待以后有更好的传统戏剧演出场馆不断出现。