三、挖掘学生表现潜力的激活点
　　培养学生对美的感受、理解和表现能力是美术教学的基本。为此，教师要着力挖掘学生表现潜力的激活点，从而提升学生感悟“美”的艺术素养。
　　中国画是我国的传统艺术，历史悠久、风格独特，具有很高的艺术成就，深爱国内外广大人民的喜爱，在世界美术领域内自成体系。引导并培养学生对民族艺术的兴趣和爱好，学会鉴赏民族艺术，是我们美术教育工作者义不容辞的责任。
　　例如，教学《诗情画意山水画》时，在导入过程中，教师可将2008奥运会开幕式中，几位身穿黑衣的舞者画国画的录像播放给学生看，每一位学生都十分感兴趣，认识到中国画是我国的传统艺术，是每一位中国人的骄傲。学生看后会觉得中国画的内容并不枯燥，同时教师要积极引导学生解读和理解大师写实和写意的表现手法。
　　美育专家说：“通过欣赏，培养学生对艺术的敏感性，对孩子潜在的创造意识有启蒙作用。”因此，教师应经常让学生欣赏名师作品，了解国画大师们的作画风格及生活小故事。再让学生选择自己喜爱的大师的作品直接临摹，让学生一开始就触摸艺术顶峰的作品。教学指导时一方面要让每个学生的能力进一步提高，另一方面又要顾及层次不同学生的表现状况，有针对性地辅导，使学生对自己能力的提高充满信心。在后面的练习中要求学生尽其所能凭借感觉和自身独特的视觉角度，抓住事物特征，允许他们自由地去表达。运用中国水墨画的方法进行尝试练习，并相互欣赏，取长补短。接着在交流的基础上，师生共同讨论如何进行象征性描绘，有诗意地表现出生动的画面来。在色彩处理上，指导学生运用色彩和墨色深浅变化、干涩浓淡变化来塑造形象，以充分体现中国画的墨色韵味变化的特点。最后把所有学生的作业进行展示，让学生体验成功，同时教师注重发扬学生作业中的闪光点，增强他们的学习信心。只有当学生开始明白自己的表达得到重视时，他们才会以更大的兴趣去努力学习。这样的教学设计就紧紧抓住学生能力发展的促进点，让学生领略到中国画的传统技法，促进了学生美术能力的发展。
　　四、发现学生情感体验的共鸣点
　　美术学习不再是一种单纯的技能技巧训练，而是更注重培养人文素养与美术素养。在整个人类社会历史中，美术是在情感、思想的表达、交流中产生发展的。在教学中，学生的情感体验成为教师引导学生的情境切入点。作为教者，要善于寻找教材内容的共鸣点对学生加以启发、诱导，以此激发学生学习的动机，调动其学习情感，使学生全身心投入到活动之去，从而达到理想的学习状态。
　　例如，教学《让世界更美好》，这是学生十分熟悉的内容，教材要求学生设计一张公益海报。上这课时正是汶川地震发生的第三天，我就用多媒体给学生看灾难发生后的汶川图片，课堂气氛从没这么安静过，学生的内心被画面触动了，从心底深处迸发出“抗震救灾”的激情，思想上产生了共鸣。在此基础上，我让学生以“抗震救灾”为题，进行公益海报创作。同学们有的画废墟中的抢救内容，有的画献血捐物场景。同学们之所以能完成很多感动人的作品，是因为他们已有了真挚的情感、活跃的思想和强烈的情感共鸣。有位艺术家说：“只有感动自己的作品，才会感动别人。”
　　总之，美术教学不仅是学生技能技巧的训练，同时更需要引导学生在“美”的体验过程中逐步积累而形成艺术素养，因而，我们教师应以美术课程标准为指导，在教学中注重培养学生的求实、实践、探索、创新等艺术精神。
　　参考文献：
　　［1］［美］加里.D.鲍里奇.有效教学方法.易东平，译.江苏教育出版社,2002-12.
　　［2］中国美术教育，2009-06.