摘 要：舒曼钢琴曲《蝴蝶》的浪漫主义特征 引 言：舒曼的浪漫主义在其一生的作品中体现的淋漓尽致，人生丰富的阅历使得舒曼对当时音乐界腐朽、狭隘的世俗风气非常愤慨，舒曼生活经验及情绪化性格直接影响了他的音乐创作。舒曼的钢琴作品，使用了快速和弦节奏、非比

　　关键词：钢琴艺术论文

　　舒曼钢琴曲《蝴蝶》的浪漫主义特征

　　引 言：舒曼的浪漫主义在其一生的作品中体现的淋漓尽致，人生丰富的阅历使得舒曼对当时音乐界腐朽、狭隘的世俗风气非常愤慨，舒曼生活经验及情绪化性格直接影响了他的音乐创作。舒曼的钢琴作品，使用了快速和弦节奏、非比寻常的踏板节奏、切分及交汇节奏、多重变化的伴奏音等。因此，舒曼的钢琴作品演绎起来是有难度的。

　　本次以代表作之一《蝴蝶》来进行研究分析，作品表现出的音乐特点及包含的情感，以及可以帮助演奏者技术提高的方法。

　　一、舒曼和他的《蝴蝶》

　　罗伯特·舒曼出生于1810年，在十九世纪成为以浪漫主义为特色的杰出钢

　　琴家代表之一。从小受到家庭氛围的熏陶，舒曼对文艺有着相当浓厚的兴趣，并是个天赋异禀的孩子。到了少年，因为家庭的变故，使他一度不愿接触外界，封闭自己，在后来的作品中，也能体现出这方面的情感。由于母亲让他专攻法律，大学期的舒曼痛苦不堪，一心只想着音乐道路的舒曼，毅然的放弃了法律这条道路，因为疯狂的练习指法，最后使得右手手指受到严重损伤，无法继续演奏，但这并没有磨灭掉他的音乐梦想，他继续在作曲的道路上前行着。

　　早年，舒曼不断专研、独立创新了弹奏手法，形成了钢琴套曲的新型指法。

　　舒曼在20岁时，为了《年少气盛》的最后篇章的假面舞会，创造了《蝴蝶》，它旋律生动，标题性强，给人们带来一种特定的意境，更好的去理解作品。将作品和舒曼的经历相结合可以发现，蝴蝶不仅代表假面舞会中的蝴蝶面具，还代表着舞会结束后，在黑暗中消失的蝴蝶。全曲由一个6小节序曲和12段小曲构成，每个标题都运用其特有的含义进行诠释，展现了假面舞会炫目的场景及不同人物的不同性格及心理表现。

　　二、《蝴蝶》演奏特征和技巧分析

　　引子。乐曲开始部分为我们描绘了舞会即将开始的画面，舞会准备就绪，这部分内容由疑问方式开始，上行琶音一气呵成。利用每个音符吊起人们的好奇心。

　　化装舞会。第一部分的形式是以D大调为音调隐性诠释，它融会贯通了整首音乐。旋律优美而轻柔，是非常具有特点的圆舞曲风格。八度音的连绵不绝，灵动的表现了一个宫廷舞会的繁华氛围。

　　瓦尔特。第二部分的形式主要采取2/4拍。演奏以E大调为主，演奏者双手并列扬起快速弹奏琶音，此处应当留心的是重量要放在指尖，然后将指尖贴键演奏，让手指可以更好的触碰键盘，双手往下替换八度进行演奏，表现出豪迈、自由的音乐理念，这时，应当运用肘部和手腕的力量，让指尖力量集中在一点，迅速按键，达到集中且透明的音质效果。

　　乌尔特。第三部分形式是十九世纪欧洲宫廷的木鞋舞蹈，演奏者在弹奏时应当使用对位法，双手进行交替八度演奏，再现乌尔特成熟稳重的气质。首先演奏者的低音处理时，整个手臂、手腕和指尖都要成为一个整体，同时垂直落键，应有弹性，不可以僵硬，这样才可使旋律保持流畅。

　　假面。第四部分形式是再现三部曲风格，描述了带着假面的两兄弟另一面的性格，音律轻柔羞涩，还显柔和。所以演奏者演奏时应当将整个手臂动作放轻松，柔缓的进行弹奏，保持指尖与键盘的亲密接触，这样才可使音色更为柔和。

　　维娜。第五部分形式依旧沿用再现三部曲风格，展现维娜出现时惊艳四座的形象，维娜和瓦尔特一见钟情，音律中采用了柔情蜜意的风格进行描绘，使人充满遐想，和弦和抒情性的音律营造出明显对比，这段曲调在弹奏时一但不注意声音的层次，就控制不好演奏时的爆发力和反弹力。

　　乌尔特之舞。第六部分形式采用了回旋曲曲风。主音调是F大调，是一首具有阳刚之气的曲风，刻画了乌尔特勇敢、正直的形象。所以演奏者在联奏前7小节两个和弦时，要一气呵成，到第一个和弦后，手指要沿着键盘顺下来，紧连第二个和弦，踏板处应落在重音处，到低音部放开，弹奏八分音符时要利用臂膀力量，用身体带动，将力量快速传递到下一个音符上。

　　交换假面。第七部分形式采用弱音控制，描述了瓦尔特接受了乌尔特的拜托，与之交换面具。展现出迷蒙且美妙的音色。

　　招认。第八部分形式采用了玛祖卡节奏的特色，描述了乌尔特和维娜共舞后的矛盾心理，因为维娜爱着的是瓦尔特。曲风在此时浑厚且有爆发力，这时手臂力量要将腕和指尖固定好，使两端的高低音适量。

　　匆忙。第九部分形式采用了降B小调，描述了两兄弟快速互换假面及服装的场景。音调在各音节中行走，所以，演奏者要弹奏出音乐的呼应感，这时可以利用腕部力量，使音律具有爆发力。

　　卸妆。第十部分形式采用了C大调。描述了假面舞会结束后大家以真实面目示人的场景。此处运用了激昂和婉转的两种情绪冲突。

　　回家。第十一部分形式采用了D大调，描述了夜幕降临后的人们相继离场的情景。此处演奏者可以运用无声换指连接，有层次的、幽默诙谐的将情景表现出来。

　　结束。第十二部分形式采用了D大调，描述了舞会结束。运用复调手法，表现了瓦尔特获得了真爱的情景，此处演奏者双手弹奏时要整齐，节奏要有规律。

　　结束语：《蝴蝶》是钢琴演奏史上第一套套曲。这部作品就像是破茧而出的蝴蝶，在空中自由的飞翔，时而奔放、时而优美、时而快乐、时而柔情的生动形象，深入人心的细腻刻画。所以演奏者在演奏时一定要严格掌握作品的情感，力争将舒曼的浪漫主义情怀展现的淋漓尽致。