1.2且不说这些茶壶的真假，单就茶壶造型做工粗糙、品质低劣毫无艺术美感，无形中就降低了紫砂茶壶艺术价值。二是手工艺依赖程度高的民间工艺产品，即那些制作程序复杂、手工技巧性强、生产效率低、成本高如南京绒花、无锡纸马、惠山泥人中的手捏戏文等在现有条件下无法通过机械替代进行批量生产的民间工艺艺术，从市场需求来说，也难以满足当代人的生活方式与审美需求。虽然不少民间工艺被评为非物质文化遗产，但其是否适合产业化发展有待全方位考证。著名作家冯骥才从文艺本体角度对该问题提出自己的看法：“非物质文化遗产的表现形式个性独特、传播扩散呈现民族性、地域性等特点，也具有传承脆弱、非物质形态流变或无形特征，其无法完全像工业化产品一样无限制地批量化、标准化生产，甚至有些非物质文化遗产根本无法进行产业化生产。比如剪纸和皮影等民间工艺，不少地方进行产业化生产前景暗淡、步履维艰，而且负面效果较大。原因在于这些原本纯为手工制作的工艺产品，现在几乎用机器生产代替手工，从本质上改变了剪纸和皮影的艺术性，无法体现出非物质文化遗产的特征。”

　　2.传统工艺断裂，产品创意不足

　　2.1“民间工艺美术的发展不是孤立的，它是由诸多自然、社会、环境等因素决定的，与经济和科学技术有着密切的关系。经济和技术的一体化、文化的全球化给中国传统工艺美术的产业化发展带来机遇的同时，也给传统工艺和非物质文化保护工作带来了难题。很多历史悠久的工艺美术种类遭遇市场淘汰而濒临消亡。”江苏民间工艺美术的发展也是如此，曾经技艺精湛的民间匠人年事已高而且寥寥无几，如南京工艺制花厂的车间主任柯秀英老人因年龄、身体原因已无法从事绒花制作，目前全南京市只有赵树宪和王乐平会做绒花。但绒花制作工艺复杂，且全部为手工制作，从煮绒到粘接有近十道工序，绒花制作基本功学成至少要三年。

　　2.2但当代南京绒花一是无市场需求，二是技术难学，赵树宪至今也未招到徒弟，绒花制作手艺没有了传承，将面临失传或灭绝。除此之外，江苏民间工艺美术还面临创新发展的问题，比如新中国成立后无锡惠山泥人获得长足的发展，“泥人一条街”小作坊与惠山泥人厂文化产业并存，也有喻湘莲等中国工艺美术大师，国家级非遗项目代表性传承人的个人工作室，在市区各个景点都设有自己的专卖店，进货渠道多样化。但其泥人作品层次参差不齐，有的作品并没有掌握惠山泥人的传统工艺，更没有创新意识，甚至有的制作粗糙、劣质。由于当代惠山泥人工艺人才匮乏，其作品艺术性大大降低，创新更是难上加难。又如南京云锦现在基本上只能看到龙、凤、牡丹等常见的图案，而双鱼图、娃娃莲藕图等吉祥图却很少见到。此外，当前不少的云锦生产企业为追求利润最大化，省去了设计环节，直接购买现成的图案，这些都不利于云锦工艺的传承与发展。

　　3.民间工艺美术产业化缺失品牌形象

　　产业化生产是当前全国各地民间工艺美术发展的主要路径。一方面各地竞相模仿开展产业化运营模式，在产业化过程中基本都以掠夺式开发、追求经济利益为第一要务，而忽略了民间工艺美术的艺术性和文化价值的挖掘，在产业化发展中重量不重质，加上国家、政府、行业等监管不力，导致市面上劣质工艺品大肆横行，民间工艺产品在大众心目中的形象已大不如从前。另一方面，由于当前民间工艺美术产业化发展程度还不高，达不到法国“文化自主式”集约化管理、英国“深挖传统式”开发与保护等程度，甚至还不能较好地建设民间工艺产品的品牌形象，大部分民间工艺产品以旅游品的形式存在于世人视野中，不注重品牌包装，没有规范化、集约化的市场销售，使得老一辈逐渐遗忘、新生代却不知道存在过一些工艺产品，如南京绒花。

　　三、江苏民间工艺美术产业化创新发展

　　1.对民间工艺美术资源进行分类、评估以及层次开发模式的探讨

　　1.1民间工艺美术资源有其自身的特殊性，并非所有的民间艺术都可以进行产业化运营。因此，江苏省民间工艺美术产业化生产首先要进行科学的评估与分类，对不同民间工艺资源采取不同开发与保护的措施。一是基于产业化语境下民间艺术资源的分类。如前所述可以从生态资源、手工艺依赖程度高等角度进行划分。当然这些划分并非一成不变或完全正确，却从一方面反映出当前民间工艺产业化发展的问题。

　　1.2或许随着时代的变化、科技的发展，原本不适宜进行产业化生产的民间工艺艺术，在未来也可以进行产业化生产，这需要国家、政府因时因地制宜，进行正确、科学的民间工艺美术产业化资源划分。二是对适宜进行产业化生产的民间艺术进行评估与层次开发模式的探讨。民间工艺美术是在特定环境中产生特殊民族文化艺术形式，是否可以适宜产业化生产?如何进行产业化生产?当代学者刘昂在向勇、喻文益以及顾江等人研究民族艺术资源分类评估的基础上，提出并构建民间艺术资源品相要素、文化价值、经济效用和产业开发要素4个一级指标、20个二级指标、29个指标指示因子的评估体系来考察山东省民间资源，进行综合评估，对其开发潜力进行排序。这对江苏民间艺术产业化创新发展具有重要的指导意义。

　　1.3江苏地区应该通过调查，对技艺、形态等进行详细记录，对民间艺术资源濒危程度做出等级划分，进而有步骤地采取产业化开发。三是江苏应该做到民间直接产业开发与间接产业开发相结合，对不适宜直接产业开发的民间艺术挖掘其形态中蕴藏的民俗文化、民俗思维与个性化审美意境运用于设计领域或开发衍生产品。比如我国民间美术如绣花、剪纸、年画等图案讲究成双成对的原则，可以运用到当代情侣款的衣服、装饰、手表等设计中强化情感诉求等。

　　2.加强民间工艺集约化管理，打造产业品牌形象

　　2.1集约化管理是当代企业集合人力、物力、财力、管理等生产要素进行资源整合，统一配置，从而降低生产成本，进行高效管理，获得竞争优势。民间工艺美术在特定时代与环境下形成分散性的生产方式，但当代社会环境已发生巨大的变化，民间艺术传统的生产方式已无法在当代生存，需要当地政府从宏观上把握，微观上整合资源。如惠山泥人、南京云锦、苏州刺绣等产业化生产，需要江苏政府对其进行艺术人才的集约化管理，打破地域、师承界限以及作坊式传统生产方式的限制，整合行业内人才、智力与技术优势。当前常州梳篦工艺正在实施产业集约化管理，形成知识与信息累积效应，整合知识、市场、艺术等内部资源与研究机构、行业协会、市场营销等外部资源，为创新梳篦工艺产业提供重要资源，促进更多梳篦的产出。以江苏经济为依托，根据民间艺术资源的分类形成产业集群化，在加强民间艺术产业集约化管理的同时，要注重打造产业的品牌形象。

　　2.2形象经济在当代社会中的重要作用不言而喻，品牌形象、品牌社会等理念在当代已深入人心，是产品实现经济效益的有效条件之一。但当前江苏民间艺术产业化发展中忽视品牌形象的创造，我们只知道南京云锦、苏州刺绣、宜兴紫砂茶壶等却不知道其品牌，更不了解品牌形象。就南京云锦来说，在政府支持下，南京云锦产业化发展一直高歌前进，其产品以及包、领带、衣服、手机壳等衍生产品远销海内外。目前生产销售南京云锦的企业达到300多家，有“吉祥”“祥云”“金发祥”等数十个品牌，虽然在一定程度上反映了云锦市场的活跃性，但从当前云锦产品来看，这些品牌产品大同小异，图案花色单调划一，基本上都是龙、凤、牡丹，消费者也无法辨识云锦的真假，对其品牌认识自然大打折扣。

　　3.传承、发展民间艺术，创新工艺品的表达形式

　　3.1传统民间艺术技艺濒危、消逝是不争的事实，但其又是民族文化宝贵的财富，传承、发展民间艺术在社会发展中具有重要的意义，是中国立足世界之林的根本。当前江苏地区民间艺术产业化发展已取得初步成效，不少民间艺术在当前获得一定发展空间，但由于当前传统人文环境的缺失以及传统手工艺技艺与产品知识的不足，导致留存于世的民间工艺艺术形态自身发展处于倒退阶段。因此，要加强民间艺人的人才培养，通过学校教育承担传统手工艺的传承，开设相关的课程，加强民间艺术的研究力度等。在社会上办民间艺术的培训班，既可以解决就业问题又可以保证民间艺术的传承问题，这些都需要国家、政府给予政策、资金、技术等方面的支持。

　　3.2只有在传承的基础上才能谈及创新产品，民间艺术大师们首先应当从当前大众审美需求出发，创新民间艺术的表达形式。传统民间艺术大都追求色泽光艳璀璨、绚丽多姿，图案典雅大气等，但当代人以自然、质朴为美，追求线条的简约、流畅，色彩的清新淡雅。可以在材质上注重环保，以天然材料如纸张、石头为主等打造自然肌理与纹饰，营造“人与自然”的和谐之美。其次，要结合当前消费习惯、流行趋势、市场信息等各方面的因素，只有做到与时代接轨，才能创新传统民间艺术的表达形式。此外，建设传统技艺和现代科技相融合的文化艺术品生产平台，在“互联网+”的时代下，牢固把握江苏文化产品内涵的先进性，鼓励原创作品，弘扬本土特色文化，坚持新兴文化产品与增强文化软实力结合。可搭建科技创新研发与生产平台，建设上利用当下艺术设计手法，借助3D打印等高科技技术。江苏民间工艺美术产业化创新发展是一个复杂而系统的课题，需要政府、企业、社会等各方面共同努力，在立足于保护、传承、发展民间艺术的基础上处理好文化与产业的关系，才能促进民间艺术产业化转型，实现民族文化的复兴。

　　参考文献：

　　1.徐思民.中国工艺美术史.山东教育出版社，2012

　　2.张文珺.江苏传统手工艺及产品市场研究.南京工程学院学报(社会科学版)，2010.10

　　3.陶亚萍.江苏民间工艺美术文化产业创新发展探析.内蒙古大学艺术学院学报，2016.1

　　4.赵辉.宜兴艺术陶产业活力倍增.中国江苏网.

　　5.徐勤主编.新编中国工艺美术简史.学林出版社，2007

　　6.冯骥才.非物质文化遗产正遭受第二轮破坏.新华每日电讯，2013.6

　　7.邱春林.设计与文化.重庆大学出版社，2009

　　8.刘昂.民间艺术产业开发研究.首都经济贸易大学出版社，2012