人们在强调吉祥图案题材内容平安祥和的同时，也赋予它吉祥的象征寓意，即“图必有意，意必吉祥”。艺术家在创作图案的过程中，将自然现象拟人化、理想化，借助象征寓意的表达方式，展现了天、地、人和谐平等的“天人合一”思想观和托物言志、以形写神的美学思想，是中国真、善、美传统思想影响的结果，是吉祥图案设计的精髓所在。如，“松鹤延年”，图案以鹤和松树为主要形象。松象征长寿及有志、有节。松鹤延年既象征延年益寿，也有志节高尚的寓意;再如，“福禄寿喜”、“早生贵子”、“平安如意”等，这些吉祥图案都是运用象征寓意手法的成功范例，把人的思想、情感与自然万物融合在一起，强调人与自然关系的和谐统一。在“天人合一”审美思想影响下，人们能够通过这些以自然万物为题材的理想化了的图案与某种事物联系起来，传达信念，借物抒情，意在表达人类社会的和谐，反映了人们对待生活乐观向上的心态及对真、善、美的追求，从而使吉祥图案的外部形态在内在精神的指导下，显现出万事万物和谐统一的审美理想，以独特的象征寓意的表达方式，对中国古代文化思想进行了精彩阐释。
三、“天人合一”审美思想在吉祥图案构成形式中的体现
“天人合一”审美思想也深深渗透到传统吉祥图案的构成形式之中。吉祥图案的题材内容以自然万物为原料，在对这些具象事物进行造型的过程中，往往以创作主体的思想为主导，依据视觉需要进行“神似而形不似”的自由编排。从构图、造型、色彩等方面，总是在审美效果上创造和谐统一之美，强调亲和自然之意，突显吉祥图案的整体氛围和变化统一的形式美，它像一首优美的乐曲，题材内容就是这首乐曲的序曲，主旋律则由构图、造型、色彩逐渐展开，其吉祥寓意可视作乐曲的最强音，也是乐曲的高潮。
1、求全求满的构图形式
“天人合一”的审美思想强调主客体完美统一的整体意识，认为万事万物是一个和谐的整体。吉祥图案是审美意识外在的物化表现形式，构图形式大多以圆和方为主，追求饱满的构图和合理恰当的布局，体现了求全求满的传统审美理念。如，“鸳鸯戏水”、“龙凤呈祥”均采用圆形的构图，而“年年有余”、“竹报平安”等年画类的吉祥图案均以方形为构图形式，这种或圆或方的结构模式在有限的空间中展露出形式规则的和谐美。除此之外，还有一种应用广泛的取自中国古老图案—太极图的构图形式，又称S形构图，它最早出现在新石器时代的彩陶纺轮中，表示“阴阳相合化生万物，万物生生不息”的哲学观，如民间用于织绣中的双蝴蝶图案、双鱼图案，由两只蝴蝶对飞、两条鱼对游组成，此种形式又叫“喜相逢”。采用这种构图的内容有龙、凤以及各种植物，其形式特点是在圆形构图中表现成双成对的两个形象，呈s形相互对置，既飘逸舒展，又互相制约，形成了类似太极图的构图模式。旋转的形式结构既体现出“对立统一”的美学法则，又极具韵律之美，使图案的画面布局和谐统一，传达出圆满、完整的审美理想。雷圭元先生说:“中国图案设计是用方圆变幻来创造形式美”，这说明方、圆是吉祥图案基本的结构形式，在方、圆基础上的对称、均衡、节奏、反复、连续等形式，使吉祥图案的构图丰富多彩，为人们带来千变万化的视觉盛宴。
2、变化统一的造型
吉祥图案的纹样造型大多以动植物及人物为主，在“天人合一”的深厚文化背景和传统的审美理念影响下，呈现出浓郁的民族风格及典型的地域特征。图案的造型十分注重形与形之间的相互关系，祥禽瑞兽，树木花卉，和善的人物等相互衬托，既体现着各自的价值，又能与周围环境融为一体，运用虚实、疏密、聚散等美学法则，在有限的空间里寻求一种平衡，既要做到整体统一，又要局部有变化，且局部变化需服从整体，这不仅增加了吉祥图案的层次和内涵，更突显出自然与人之间和谐统一的关系，也是将“天人合一”思想融入图案造型之中的一种表现。如“仙桃祝寿”，艺术家以刚柔结合的线条，左右舞动的笔锋，疏密有致地勾勒出极富动感的造型。其中，桃树的枝干用粗犷的折线缠绕向上，以流畅洗练的曲线将饱满硕大的寿桃均衡地围绕在枝干的左右，错落有致、疏密相间的造型使画面呈现出整齐、圆满的平衡美。设计者通常以回归自然的心态表现吉祥图案的造型，主张以整体为美。一方面是充分运用对称、均衡、节奏、重复、韵律等形式美法则，创造一种质朴、恬淡的自然美，另一方面又非常讲究借助比拟、谐音、象征、寓意等传达方式，将自然万物予以人格化的同化，注重体现生命的价值，表现平安、吉祥的人文形式美，将二者有机结合起来，达到一种形神兼备的造型美，创造出造型与吉祥寓意完美结合的图案形式。
3、祥瑞吉利的色彩
传统吉祥图案中色彩的运用受我国哲学思想、伦理道德观念的影响及民族审美意识的制约。大多数图案的设色都表达了祥瑞吉利的观念，强调主观性及色彩的象征寓意，呈现出和谐统一，至善至美的视觉美感。
人们在长期的实践活动和漫长的审美历程中感悟色彩的情感，并由此产生了心理沉淀，总结出“青、赤、黄、白、黑”这五种基本色相，被中国古代视为“正色”，并暗含了祥瑞吉利的意义。在这里，色彩已不仅仅是一种物理性的现象，而演变成为一种象征性的比附和观念性的阐释，被赋予了丰富的情感和文化理念，在图案的设色上主张视觉联想，通过色彩的象征意义及内涵寓意满足人们渴望平安富贵、吉祥如意的心理。诸如“红红绿绿，图个吉利”;红与绿搭配，表示大吉大利;黄色表示丰收等等，将自然中的色彩融人人的情感。除此之外，在图案的设色中还追求色彩搭配，讲究冷暖对比。通常运用大面积的红和蓝形成强烈的对比，而小色块的绿、紫、黄配以墨线的轮廓，使图案色彩醒目而又简洁，虽只用五色却显得色彩斑斓，绚丽多姿。“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净”;“紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新”等等，这些民间吉祥图案的用色口诀体现了图案色彩的强对比、高纯度。吉祥图案的色彩在表现浓艳夺目的视觉美感的同时，也非常重视色彩的和谐统一。所谓“光有大红大绿不算好，黄能托色少不了”，就体现了追求色彩和谐统一性的意识。最具代表性的是吉祥图案中年画的用色，画面色彩艳丽、明快、热烈，既强调红与绿、黄与蓝的热烈对比，又讲究色彩间的和谐统一，艳丽中蕴涵着淡雅，营造出温暖而祥和的视觉审美效果。
吉祥图案中的色彩作为一种物理性的现象受传统文化观念的影响，被赋予一定的象征意义并具有深厚的文化底蕴，通过色彩的这种主观性的象征寓意表达对生命价值和审美理想的追求，这与“天人合一”思想所追求的自然质朴的气韵不谋而合。
综上所述，中国传统吉祥图案以丰富的内涵包容了中华民族对宇宙自然乃至社会各个层面的认知。古代“天人合一”思想拥有丰富的内涵，以直观、朴素的形式反映了人类与自然的关系，体现了中国人的审美观、伦理道德观、自然观和价值观，是我国古代文化艺术的思想核心。通过对中国传统吉祥图案的分析，我们不难发现，传统吉祥图案作为中国永恒的文化艺术遗产，把艺术融人自然之中，展露着“天人合一”的审美思想，突显出一种热爱自然、尊重自然与自然高度协同的人文精神。
